Программа дисциплины «История художественных стилей» для направления 072500. 62 «Дизайн»






Скачать 219.93 Kb.
НазваниеПрограмма дисциплины «История художественных стилей» для направления 072500. 62 «Дизайн»
Дата публикации08.02.2015
Размер219.93 Kb.
ТипПрограмма дисциплины
h.120-bal.ru > Документы > Программа дисциплины



Национальный исследовательский университет «Высшая школа экономики»
Программа дисциплины «История художественных стилей» для направления
072500.62 «Дизайн» подготовки бакалавра




Правительство Российской Федерации
Федеральное государственное автономное образовательное учреждение высшего профессионального образования
"Национальный исследовательский университет
"Высшая школа экономики"



Факультет дизайна


Программа дисциплины «История художественных стилей»



для направления 072500.62 «Дизайн» профиль «WEB-дизайн», «Графический дизайн»,

«Дизайн костюма», «Дизайн среды», «Телевизионный и кино дизайн»

подготовки бакалавра


Автор программы:

Аристова У.В. д.п.н., доцент,

uaristova@hse.ru
Утверждена УС МИЭМ НИУ ВШЭ «5» сентября 2013 г.

Ученый секретарь Е.Н. Цховребадзе ________________________ [подпись]


Москва, 2013

Настоящая программа не может быть использована другими подразделениями университета и другими вузами без разрешения кафедры-разработчика программы.

Настоящая программа учебной дисциплины устанавливает минимальные требования к знаниям и умениям студента и определяет содержание и виды учебных занятий и отчетности.

Программа предназначена для преподавателей, ведущих данную дисциплину, учебных ассистентов и студентов направления подготовки для направления 072500.62 "Дизайн" по профилям «WEB-дизайн», «Графический дизайн», «Дизайн костюма», «Дизайн среды», «Телевизионный и кино дизайн», изучающих дисциплину «История художественных стилей».

Программа разработана в соответствии с:

  • ФГОС 072500.62 "Дизайн"

  • Образовательных программ для направления 072500.62 "Дизайн" «WEB-дизайн», 072500.62 "Дизайн" «Графический дизайн», 072500.62 "Дизайн" «Дизайн костюма», 072500.62 "Дизайн" «Дизайн среды», 072500.62 "Дизайн" «Телевизионный и кино дизайн».

  • Рабочим учебным планом университета по направлению подготовки для направления 072500.62 "Дизайн" профили «WEB-дизайн», «Графический дизайн», «Дизайн костюма», «Дизайн среды», «Телевизионный и кино дизайн», утвержденным в 2012г.

1Цели освоения дисциплины


Целями освоения дисциплины «История художественных стилей» являются: формирование творческого мышления, объединение знаний основных сведений истории изобразительного искусства и дизайна, с последующим выполнением дизайн-изделия; формирование способности проектировать художественное изделие с использованием знаний об основных процессах в развитии искусства, стилях, с последующим выполнением дизайн–проекта.

2Компетенции обучающегося, формируемые в результате освоения дисциплины


В результате освоения дисциплины студент должен:

  • Знать

    - основные этапы развития мирового искусства;

    - основные мировые тенденции по развитию направлений дизайна;

    - основные процессы в развитии мирового искусства и дизайна;

    - терминологию, основные понятия и определения;

    - системное представление о культуре, понимать значение науки и дизайна в общекультурной эволюции человечества;

  • Уметь

    - выбирать и рационально использовать конкретные знания в практике личной работы и работе организации;

    - применять современные методы и подходы для разработки дизайн-проекта;

    - самостоятельно приобретать знания, обобщать отечественный и зарубежный опыт по тематике проекта;

    - анализировать закономерности сферы дизайна;

    - использовать полученные знания при освоении учебного материала последующих дис циплин;

  • Иметь навыки (приобрести опыт)

    - самостоятельно формировать образ заданного проекта;

    - оценки эффективности технология и подходов, применяемых в дизайн-проектировании;

    -методологией разработки дизайн-проекта;

    - этическими нормами, иметь установки культурной идентичности и патриотизма.

В результате освоения дисциплины студент осваивает следующие компетенции:

Компетенция

Код по ФГОС/ НИУ

Дескрипторы – основные признаки освоения (показатели достижения результата)

Формы и методы обучения, способствующие формированию и развитию компетенции

способен использовать различные источники информации (учебную, справочную, научную литературу и др.) и средств коммуникативного назначения (интернет-ресурсы, ТВ и др.) для поиска данных, необходимых для решения дизайнерских задач применительно к сфере профессиональной деятельности, способен работать индивидуально и в команде

ОК-1

Дает определениям основным понятиям композиции; распознает гармоничное строение композиции; оценивает композицию в известных работах классического и современного искусства;

Лекции, практические занятия

использует основы и принципы академической живописи, скульптуры, цветоведения, современную шрифтовую культуру и приемы работы в макетировании и моделировании в практике составления композиции для проектирования любого объекта; разрабатывать проектную идею, основанную на концептуальном, творческом и технологическом подходе к решению дизайнерской задачи, используя различные приемы гармонизации форм, структур, комплексов и систем, применяет основные законы социальных, гуманитарных и экономических наук в комплексной дизайнерской деятельности.

ПК-2

Знает историю культуры и искусства, дизайна, знает классификацию видов искусства, знает тенденции развития современного мирового искусства, знает направления и теории в истории искусств и дизайна, знает школы современного искусства и дизайна;

Практические занятия, устный и графический анализ источника



3Место дисциплины в структуре образовательной программы



Настоящая дисциплина относится к вариативной части цикла профессиональных дисциплин и является дисциплиной по выбору студента.

Дисциплина предназначена для профилей «WEB-дизайн», «Графический дизайн», «Дизайн костюма», «Дизайн среды», «Телевизионный и кино дизайн», настоящая дисциплина является базовой.
Изучение данной дисциплины базируется на следующих дисциплинах:

  • Академический рисунок

  • Академическая живопись

  • Цветоведение и колористика

Для освоения учебной дисциплины, студенты должны владеть следующими знаниями и компетенциями:

- знать основы изображения предметов окружающей среды;

- знать основные этапы в развитии мировой художественной культуры на уровне программы средней общеобразовательной школы

- знать значение композиции в создании объектов дизайна;

- уметь изображать предметы окружающей среды на уровне программы средней общеобразовательной школы;

- уметь работать с научной и учебной литературой.

Основные положения дисциплины должны быть использованы в дальнейшем при изучении следующих дисциплин:

  • Проектирование

  • Основы производственного мастерства


4Тематический план учебной дисциплины







Название раздела

Всего часов

Аудиторные часы

Самостоя­тельная работа

Лекции

Семинары

Практические занятия

1

Введение: искусство и науки об искусстве

12

4







8

2

Первобытное искусство

11

3







8

3

Искусство Древнего мира

11

3







8

4

Искусство Востока

11

3







8

5

Античное искусство

11

3







8

6

Искусство Византии и европейского Средневековья

11

3







8

7

Искусство эпохи Возрождения

11

3







8

8

Западноевропейское искусство Нового времени

11

3







8

9

Русское искусство допетровской эпохи

11

3







8

10

Искусство Российской империи

11

3







8

11

Искусство эпохи позднего модерна

11

3







8

12

Искусство эпохи постмодерна

11

3







8

13

Советское и постсоветское искусство

11

3







8




Итого

144

40







104


5Формы контроля знаний студентов


Тип контроля

Форма контроля

3 год

Параметры **




1

2

3

4




Текущий

(неделя)

Контрольная

работа







*






















Эссе
















Реферат
















Коллоквиум
















Домашнее задание
















Промежу­точный

Зачет
















Экзамен
















Итоговый

Зачет












*

Устный экзамен

5.1Критерии оценки знаний, навыков



Экзамен. На экзамене студент должен продемонстрировать знание базовых понятий данной дисциплины, ее основных разделов и направлений, основных типов технологий. Экзамен проходит в виде устных вопросов.

В процессе оценивания рассматриваются знания и умения студента об основных понятиях истории искусства, современных тенденциях в мире искусства, понимание разных стилей искусства, навыки общения и понимания основных проблем и тенденций культуры и искусства, умение использовать полученные знания по истории искусству в проектной деятельности.



Оценки по всем формам текущего контроля выставляются по 10-ти балльной шкале.

5.2Порядок формирования оценок по дисциплине


Итоговая оценка по дисциплине складывается из суммы оценок за промежуточный контроль и итоговый.



Итоговая оценка выводится по формуле средней взвешенной с учетом введенных весов.

В ведомость проставляется итоговая оценка.

Вес экзамена в итоговой оценке – 0,6 (k); самостоятельная работа (промежуточный контроль по выполнению домашнего задания) - 0,4 (k1).
Оценку за самостоятельную работу студента преподаватель выставляет в рабочую ведомость. Накопленная оценка по 10-ти балльной шкале за самостоятельную работу определяется перед промежуточным контролем – Онакопл.

Оценка за экзамен выставляется в результате итогового просмотра - Оэкз/зач.

Таким образом, итоговая оценка рассчитывается по формуле

Орезульт = k1* Онакопл + k *·Оэкз/зач

Например, оценка за экзамен- 8 баллов; за самостоятельную работу - 6, тогда итоговая оценка (ИО) складывается следующим образом:

ИО = 6*0,4 + 8*0,6 = 2,4+ 4,8 = 7,2 – округляем по правилам округления чисел и получаем итоговую оценку –7.

В ведомость проставляем итоговую оценку – 7.


На пересдаче студенту не предоставляется возможность получить дополнительный балл для компенсации оценки за текущий контроль.

Оценка за итоговый контроль блокирующая, при неудовлетворительной итоговой оценке она равна результирующей.

6Содержание дисциплины



Тема 1. Введение: искусство и науки об искусстве
Количество часов аудиторной работы – 4 ч

Самостоятельная работа – 8 ч
Исторические конфигурации искусствознания. Философия искусства. История искусства. Эстетика. Социология искусства. Психология искусства. Антропология искусства. Искусствоведение как наука и как междисциплинарный комплекс. Понятие «художественной культуры». Предмет дисциплины «теория и история искусства» — историческая и теоретическая типология искусства, рассмотрение искусства в совокупности его диахронически различаемых форм и синхронически выделяемых видов, жанров, стилей, направлений, школ, техник, тенденций и стратегий. Тематизация «природы искусства» как начала, объединяющего все возможные подразделения рассматриваемого феномена. Обоснование хронологической рубрикации искусства через проблематизацию «происхождения». Альтернативные подходы к построению истории и теории искусства.
Тема 2. Первобытное искусство
Количество часов аудиторной работы – 3 ч

Самостоятельная работа – 8 ч
Ритуал — основа синтеза слова, музыки, танца, изображения, пантомимы, костюма, архитектурного окружения и предметной среды. Геометрический орнамент как инструмент перехода от хаоса к форме — круг, квадрат, треугольник, меандр. Синкретические формы протоискусства.
Тема 3. Искусство Древнего мира
Количество часов аудиторной работы – 3 ч

Самостоятельная работа – 8 ч
Отображение космогонических мифов в храмовой архитектуре. Обряд мумификации и некрополь — фабрика бессмертия. Сочетание фасных и профильных элементов в каноне как элемент «культуры бессмертия». Крито-минойская культура. Архитектура дворца-лабиринта в Кноссе: отражение мифа о Минотавре. Единство окружающей среды и живописной декорации. «Циклопический» характер архитектуры и декора.


Тема 4. Искусство Востока
Количество часов аудиторной работы – 3 ч

Самостоятельная работа – 8 ч
Индуистский храм — архитектурный аналог мистического жертвоприношения и аскетического подвижничества. Скульптурная техника «набухающей формы». Космологизм китайской культуры. Проявление вечной гармонии Инь и Ян в пейзажном жанре «горы и воды». Передача мажорного образа мира в декоративной манере гун-би; пейзаж настроения в технике сеи. Эстетика пустоты в изобразительном искусстве. Архитектура дворцов и храмов — отражение пятичленной модели мира. Эстетика синто в японской культуре. Культ природных форм и красоты обыденного в архитектуре. «Все в одном» («цивилизация сосновой иглы») — ключевая идея японской художественной культуры: чайная церемония тяною, философские сады камней хиранива, гравюра на дереве укиё-э. Эстетизация мига. Искусство в классической арабо-мусульманской культуре. Торжество поэзии. Орнаментализм. Место музыки в исламе.
Тема 5. Античное искусство
Количество часов аудиторной работы – 3 ч

Самостоятельная работа – 8 ч
Космос как совершенное произведение искусства. Ремесло и вдохновение. Мифология как «почва» и «арсенал» античного искусства. Геометризм. Ордер. От линейного ритма в архаике к объему — горельефу — в эллинизме. Греческая скульптура ранней, высокой и поздней классики. Канон. Мимесис. Рождение древнегреческой трагедии.
Тема 6. Искусство Византии и европейского Средневековья
Количество часов аудиторной работы – 3 ч

Самостоятельная работа – 8 ч
Красота божественная и земная. Отражение восточно-христианского мировосприятия в архитектуре византийского крестово-купольного храма. Космическая, топографическая, временная символика храма. Романская базилика — символ крестного пути и спасения через искупление. Полихромия во фресковом декоре. Альгамбра — синтез романской и мусульманской культур. Готический храм — образ мира. Синтез искусств в готике: архитектурная конструкция, скульптура, шпалеры-мильфлеры, витражи, музыка. Героический эпос, рыцарская куртуазная лирика, народная проза, проповедь — источники сюжетов в средневековой скульптуре, живописи, миниатюре. Монодия и григорианский хорал.
Тема 7. Искусство эпохи Возрождения
Количество часов аудиторной работы – 3 ч

Самостоятельная работа – 8 ч
Идеалы гуманизма. Проторенессанс, раннее, Высокое и позднее итальянское Возрождение в литературе, живописи, архитектуре и скульптуре. Расцвет полифонии — школа «строгого письма». Особенности Возрождения в Нидерландах, Германии и Франции. Трагедии Шекспира. Natura inculta в жанре ренессансной пасторали.

Тема 8. Западноевропейское искусство Нового времени
Количество часов аудиторной работы – 3 ч

Самостоятельная работа – 8 ч
Барокко. Архитектура ансамбля. Система живописных жанров. Опера и инструментальная музыка. Классицизм. «Большой стиль» в архитектуре. Театр. Рококо. Ампир. Симфонизм Венской классической школы. Романтизм. Музыка как референтный вид искусства. Пейзаж. Английский парк. Реализм и натурализм в литературе и живописи.
Тема 9. Русское искусство допетровской эпохи
Количество часов аудиторной работы – 3 ч

Самостоятельная работа – 8 ч
Культурное влияние Византии и формирование национального стиля. Белокаменное зодчество. Каменная резьба на фасаде — синтез романского и византийского стилей. Фресковая роспись. Формирование национальных иконописных школ. Ренессансные тенденции в архитектуре московского Кремля. Знаменный распев. Партесный концерт. Многоцветные поливные изразцы. Деревянное зодчество. Нарышкинское барокко. Древнерусская литература — от «Слова о полку Игореве» до «Жития протопопа Аввакума».
Тема 10. Искусство Российской Империи
Количество часов аудиторной работы – 3 ч

Самостоятельная работа – 8 ч
Петербургский стиль. Своеобразие екатерининского классицизма в архитектуре: «ранний», «строгий» и «прозрачный» классицизм. Александровский классицизм и древнегреческий образец. Александровский ампир и древнеримский образец. Синтез романтизма, реализма и классицизма в живописи. Русская классическая музыка. Русская классическая литература. Поиск национального самосознания в искусстве. Передвижники. Психологический портрет. Исторические полотна. Особая роль пейзажа как «пейзажа русской души» в русской пейзажной школе. Принцип «музыкальной правды» в творчестве композиторов «Могучей кучки». Романтические традиции в музыке Чай-ковского. Русский классический балет. «Русский стиль» в архитек-туре и монументальной живописи. Своеобразие русского модерна. Идея синтеза искусств. Серебряный век русского искус-ства.
Тема 11. Искусство эпохи позднего модерна
Количество часов аудиторной работы – 3 ч

Самостоятельная работа – 8 ч
Импрессионизм. Символизм. Постимпрессионизм. Стиль модерн. Фовизм. Экспрессионизм. Примитивизм. Абстрактное искусство. Супрематизм. Сюрреализм. Атональная музыка. Конструктивизм в архитектуре. Футуризм. Неоклассицизм и «большой стиль». Академизм и авангард. Джаз. Кинематограф.
Тема 12. Искусство эпохи постмодерна
Количество часов аудиторной работы – 3 ч

Самостоятельная работа – 8 ч


    Новые виды искусств и новые формы синтеза: кинематограф, инсталляция, высокая мода, компьютерная графика и анимация. Поп-арт. Граффити. Китч и «тривиальное искусство» как искусство массового потребления. Компрессионизм. Перформанс. Коллективные действия. Сетевое искусство.

Тема 13. Советское и постсоветское искусство
Количество часов аудиторной работы – 3 ч

Самостоятельная работа – 8 ч


    Русский авангард. Экспериментальный театр и кинематограф. Соцреализм. Сталинский ампир. Андеграунд. Соц-арт. Концептуализм. Поставангард. Лужковская эклектика. Самоосмысление нового русского искусства в категориях международного арт-рынка.

7Образовательные технологии



При реализации учебной работы предусмотрены следующие формы проведения занятий: изучение теоретического материала по дисциплине (знакомство с основными терминами и понятиями); выполнение практических заданий по разделам дисциплины; разбор практических задач.

8Оценочные средства для текущего контроля и аттестации студента

Вопросы для оценки качества освоения дисциплины:



1. Предмет дисциплины «теория и история искусства»

2. Первобытное искусство

3. Искусство Древнего мира

4. Искусство Востока

5. Античное искусство

6. Искусство Византии

7. Искусство европейского Средневековья

8. Искусство Ренессанса

9. Искусство Нового времени

10. Искусство эпохи позднего модерна

11. Искусство эпохи постмодерна

12. Русское искусство допетровской эпохи

13. Искусство Российской Империи

14. Советское и постсоветское искусство

15. Искусство как целостный феномен

16. История понятия «произведение искусства»

17. Теории возникновения искусства

18. Функции искусства

19. Искусство как институт культурных инноваций

20. Каноническое и неканоническое в искусстве

21. Семиотика искусства

22. Теория мимесиса и природа художественной выразительности

23. Понятие внешней и внутренней формы

24. Интенция текста и интенция автора

25. Иконография и иконология

26. Понятие художественно-исторического цикла

27. История искусств как история событий и как история структур: методы ана-лиза

28. Эволюция статуса художника в истории культуры

29. Биография художника как культурно-эстетическая проблема

30. Классификация искусств по видам, родам и жанрам

31. История философии искусства

32. Система эстетических категорий

33. История социологии искусства

34. Институциональная организация искусства

35. Антропология искусства

36. История психологии искусства

37. Психоанализ искусства

38. Искусство как материал исторической психологии

39. Мировой художественный рынок

40. История художественной критики

9Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины

9.1Базовый учебник



1. Всеобщая история искусств.Т. 1-6.М. 1960-1966

2. История русского искусства. Под общей редакцией И.Э.Грабаря.Т.1-10.М.,1953-1965

9.2Основная литература


  1. Арнхейм Р. Динамика архитектурных форм. – М.: Стройиздат, 1989. – 293с.

  2. Арнхейм Р. Новые очерки по психологии искусства. Пер. с англ. – М.: Прометей, 1994. – 352 с.

  3. Афанасьев В., Луконин В., Померанцева Н. Искусство Древнего и Ближнего Востока. Малая история искусства. М., 1976.

  4. Базен Ж. История истории искусства: От Вазари до наших дней. – М.: 1994 - 528 с.

  5. Борзунова И.В. Искусство первобытного общества. Ч. 1, 2. Л., 1978.

  6. Вагнер Г.К., Владышевская Т.Ф. Искусство Древней Руси. М., 1993.

  7. Вазари Д. Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих. Под общ. Ред. А.Г. Габричевского. – Т.1—5. – М., 2001.

  8. Вельфлин Г. Основные понятия истории искусство: Проблема эволюции стиля в новом искусстве. – СПб.: МИФРИЛ, 1994. – 428 с.

  9. Винкельман И.И. История искусства древности. Малые сочинения / Пер. с нем. и подгот. изд. И.Е.Бабанова. – СПб.: Алетейя, 2000. – 800 с.

  10. Виппер Б.Р. Введение в историческое изучение искусства. 2-е изд., испр. и доп. – М.: Изобр. искусство, 1985. – 288 с.

  11. Виппер Б.Р. Искусство Древней Греции. М., 1972.

  12. Выготский Л.С. Психология искусства. – СПб.: Азбука, 2000. – 410 с.

  13. Габричевский А.Г. Морфология искусства. – М., 2002.

  14. Гаспаров М.Л. Занимательная Греция. М., 2003.

  15. Гомбрих Э. История искусства. М., 1998

  16. Гомбрих Э.Х. О задачах и границах иконологии. – Советское искусствознание. Вып.25, М, 1989.

  17. Дворжак М. История искусства как история духа. – СПб.: Акад.проект, 2001. – 336 с.

  18. Дмитриева Н.А. Краткая история искусства. Вып. 1. М., 1986; Вып. 2. М., 1990.

  19. Друскин М. Зарубежная музыкальная историография.— М., 1994.

  20. Зедльмайер Г. Искусство и истина: Теория и метод истории искусства. – СПб.: Аксиома, 2000. – 272 с.

9.3Дополнительная литература





  1. Зотов А.И. Русское искусство с древних времен до начала ХVII в. М., 1983.

  2. Ильина Т.В. История искусства. Западноевропейское искусство. М., 2002.

  3. Искусствознание Запада об искусстве ХХ века. – М., 1988.

  4. История европейского искусствознания: от античности до конца XVIII в. / Отв. ред. Б.Р. Виппер, Т.Н.Ливанова. – М., 1963.

  5. История европейского искусствознания: первая половина XIX в. – начало ХХ в. / Отв.ред. Б.Р.Виппер, Т.Н.Ливанова. Кн. 1,2 – М., 1969.

  6. История западноевропейского театра. В 8 т./Под ред. С.С. Мокульского и др. М., 1956-1988.

  7. История зарубежного театра/Под ред. Г.Н.Бояджиева и др. В 4 ч. М., 1981-1987.

  8. История искусств стран Западной Европы от Возрождения до ХХ в. Под ред. Е.И. Ротенберга и М.И. Свидерской. М., 1988.

  9. История искусства зарубежных стран. Под ред. М.В. Доброклонского. В 3-х т. М., 1964.

  10. История русского драматического театра: В 7 тт./ Под ред. Е.Г. Холодова и др., М., 1977-1987.

  11. История русского искусства. В 3 т. Под ред. М.М.Раковой, И.В.Рязанцева. М., 1991.

  12. История советского драматического театра: В 6 т./ Ред.: А.Н.Анастасьев и др. М., 1966-1971.

  13. История советского кино 1917-1967, в 4-х томах. М.: Искусство, 1969-1978

  14. История советского театроведения / Ред. Г.А.Хайченко. 1917-1942. М., 1981.

  15. История эстетической мысли. Т.1—5. – М., 1985-1990.

  16. Кауфман Р.С. Русская и советская художественная критика с середины XIX в. до 1941 г. – М., 1978.

  17. Кулешов Л. Основы кинорежиссуры. М.: ВГИК. 1997

  18. Культура и искусство западноевропейского средневековья. М., 1982.

  19. Леонардо да Винчи. Избранные произведения. – Т. 1.2. – М. – СПб, 2000.

  20. Лихачева В. Искусство Византии IV—XV вв. М., 1981.

  21. Любимов Л. Искусство Древней Руси. М., 1981.

  22. Матье М.Э. Искусство Древнего Египта. М.-Л., 1970.

  23. Мириманов В.Б. Первобытное и традиционное искусство. М., 1973.

  24. Михайлов А.В. Музыка в истории культуры. – М., 1998.

  25. Нессельштраус Ц.Г. Искусство Западной Европы. Л.-М., 1964.

  26. Панофский Э. Ренессанс и «ренессансы» в искусстве Запада. – М.: Искусство, 1998. – 362 с.

  27. Рапацкая Л.А. Русская художественная культура. М., 1998.

  28. Реконструкция старинного спектакля: Сб. научных трудов/Ред.: А.В. Бартошевич и др. М., 1991.

  29. Рогинский Я.Я. Об истоках возникновения искусства. М., 1982.

  30. Садуль Ж. Всеобщая история кино. М.: Искусство, 1963 (тома 1-3), 1982 (тома 4,5)

  31. Современные зарубежные музыкально-теоретические системы. – М., 1989.

  32. Соколов Г.И. Искусство Древнего Рима. М., 1971.

  33. Столяр А.Д. Происхождение изобразительного искусства. М., 1985.

  34. Теплиц Е. История киноискусства. М.: Прогресс, т.т.I-IV, 1968-1974

  35. Тупицын В. Коммунальный (пост)модернизм: Русское искусство второй половины ХХ в. М., 1998.

  36. Тынянов Ю. Поэтика. История литературы. Кино. М.: Наука, 1977

  37. Тяжелов В.Н. Искусство средних веков в Западной и Центральной Европе. Малая история искусств. М., 1981.

  38. Хрестоматия по мировой художественной культуре. Сост. Зарецкая Д.М., Смирнов В.В. М., 2000.

  39. Чегодаев А.Д. Искусство Соединенных Штатов Америки 1675—1975: Живопись, архитектура, скульптура, графика. М., 1976.

  40. Экранные искусства и литература. Т.1-4. М., 1992-2000.



9.4Справочники, словари, энциклопедии



15. Дизайн. Иллюстрированный словарь – справочник. – М.: «Архитектура - С», 2004

10Материально-техническое обеспечение дисциплины


Для проведения дисциплины необходима стандартно оборудованная аудитория для проектных, компьютер РС, видеопроектор и экран настенный.

Добавить документ в свой блог или на сайт

Похожие:

Программа дисциплины «История художественных стилей» для направления 072500. 62 «Дизайн» iconПрограмма дисциплины «История стилей» для направления 072500. 62 «Дизайн»
Программа предназначена для преподавателей, ведущих данную дисциплину, учебных ассистентов и студентов направления подготовки 072500....

Программа дисциплины «История художественных стилей» для направления 072500. 62 «Дизайн» iconПрограмма дисциплины «История костюма» для направления 072500. 62 «Дизайн»
Программа предназначена для преподавателей, ведущих данную дисциплину, учебных ассистентов и студентов направления подготовки 072500....

Программа дисциплины «История художественных стилей» для направления 072500. 62 «Дизайн» iconПрограмма дисциплины «История кино и анимации» для направления 072500. 62 «Дизайн»
Программа предназначена для преподавателей, ведущих данную дисциплину, учебных ассистентов и студентов направления подготовки 072500....

Программа дисциплины «История художественных стилей» для направления 072500. 62 «Дизайн» iconПрограмма дисциплины «История искусства и дизайна» для направления 072500. 62 «Дизайн»
Программа предназначена для преподавателей, ведущих данную дисциплину, учебных ассистентов и студентов направления подготовки 072500....

Программа дисциплины «История художественных стилей» для направления 072500. 62 «Дизайн» iconПрограмма дисциплины «Фотографика» для направления 072500. 62 «Дизайн»
Программа предназначена для преподавателей, ведущих данную дисциплину, учебных ассистентов и студентов направления подготовки для...

Программа дисциплины «История художественных стилей» для направления 072500. 62 «Дизайн» iconПрограмма дисциплины «История и теория искусств» для направления 072500. 68 «Дизайн»
Программа предназначена для преподавателей, ведущих данную дисциплину, учебных ассистентов и студентов направления подготовки 072500....

Программа дисциплины «История художественных стилей» для направления 072500. 62 «Дизайн» iconПрограмма дисциплины "История дизайна"
Программа предназначена для преподавателей, ведущих данную дисциплину, учебных ассистентов и студентов направления 072500. 62 "Дизайн"...

Программа дисциплины «История художественных стилей» для направления 072500. 62 «Дизайн» iconПрограмма дисциплины Культурология для направления 072500. 62 «Дизайн»
Программа предназначена для преподавателей, ведущих данную дисциплину, учебных ассистентов и студентов направления подготовки 072500....

Программа дисциплины «История художественных стилей» для направления 072500. 62 «Дизайн» iconПрограмма дисциплины «История искусства и дизайна» для направления...
Программа предназначена для преподавателей, ведущих данную дисциплину, учебных ассистентов и студентов направления подготовки 072500....

Программа дисциплины «История художественных стилей» для направления 072500. 62 «Дизайн» iconПрограмма дисциплины «История и теория искусств» для направления 54. 04. 01 «Дизайн»
Программа предназначена для преподавателей, ведущих данную дисциплину, учебных ассистентов и студентов направления подготовки 072500....






При копировании материала укажите ссылку © 2015
контакты
h.120-bal.ru
..На главнуюПоиск