Программа По учебному предмету по уп. 03. Музыкальная литература 2012






НазваниеПрограмма По учебному предмету по уп. 03. Музыкальная литература 2012
страница4/9
Дата публикации25.02.2017
Размер0.97 Mb.
ТипПрограмма
h.120-bal.ru > Литература > Программа
1   2   3   4   5   6   7   8   9
Раздел 3. Творческий портрет Генделя. Произведения для оркестра.

Оратория «Самсон».

Георг Фридрих Гендель - великий немецкий композитор (1685-1759). Ровесник И.С.Баха. Большую часть жизни провёл вне Германии. Несколько десятилетий прожил в Англии. Замечательный мастер полифонии, органный виртуоз. Автор опер, ораторий, разнообразных инструментальных произведений. Характеристика «Музыки на воде», «Музыки фейерверка»; знакомство с ораторией «Самсон» (фрагменты).
Раздел 4. Формирование классического стиля в музыке. Музыкальный театр

XVIII века. Перголези. Глюк. Инструментальная музыка (в 2-х уроках).

Музыкальный театр XVIII века: опера-сериа, опера - буффа. Джованни Батиста Перголези (1710-1736) – создатель первых образцов оперы - буффа. «Служанка – госпожа» (Неаполь, 1733). Национальные разновидности комических опер XVIII века. Реформатор оперы – сериа Кристоф Виллибальд Глюк (1714-1787). Опера «Орфей и Эвридика» (1762). Отличительные черты нового классического стиля. Широкое значение определения «классический». Интенсивное развитие инструментальной музыки в XVIII веке. Строение сонатной формы. Классический сонатно-симфонический цикл. Основные виды классических сонатных циклов, их зависимость от состава исполнителей.

Раздел 5. Гайдн. Биография. Клавирное и симфоническое творчество

(в 2-х уроках).

Франц Йозеф Гайдн (1732—1809)—австрийский композитор второй половины XVIII в., один из создателей основных жанров инструментальной музыки классического типа: симфонии, сонаты, квартета.

Биография. Детские годы; раннее проявление музыкального дарования. Первые занятия музыкой. Пребывание в церковной капелле в Вене. Первые творческие опыты. Начало самостоятельной жизни. Музыкальный быт Вены. Работа в капелле князя П. Эстергази (1761 —1790). Многочисленные обязанности Гайдна в капелле. Интенсивная творческая деятельность; рост мировой славы. Концертные поездки в Лондон в девяностые годы XVIII века, создание симфоний для лондонского филармонического оркестра. Последние годы жизни в Вене. Создание ораторий «Сотворение мира» и «Времена года». Народные истоки музыки Гайдна.

Клавирное и симфоническое творчество. Разнообразие жанров. Ведущее положение инструментальных произведений, их концертные камерные виды. Понятие об оратории «Времена года» (прослушивание фрагментов). Обращение Гайдна к театральным видам музыки. Обработки народных песен. Группа инструментов в симфоническом оркестре Гайдна. Знакомство с сонатно-симфоническим циклом на примере симфонии Ми – бемоль мажор. Строение цикла, чередование частей по принципу контраста. Общая характеристика музыки каждой части и показ основных тем.

Характеристика сонат Ре мажор, Ми минор; строение цикла. Разбор I части: основные разделы сонатного аллегро; главная, побочная и заключительные темы — их образный смысл, приемы выразительности. Закономерности тонального плана. Общая характеристика музыки II части. Выявление выразительности лада, регистра, фактуры. Основные темы III части, закономерности их чередования, форма рондо.
Раздел 6. Моцарт. Биография. Клавирное и симфоническое творчество.

Опера «Свадьба Фигаро» (в 4-х уроках).

Вольфганг Амадей Моцарт (1756—1791) — австрийский композитор второй половины XVIII века, младший современник Гайдна.

Биография. Детские годы. Проявление гениальной одаренности. Занятия музыкой под руководством отца — Леопольда Моцарта — опытного музыканта и педагога. Ранние композиторские успехи юного Моцарта. Блестящие концертные выступления в ряде стран Европы. Продолжение учебы, новые творческие опыты. Поездка в Италию. Широкое признание таланта и творческих достижений Моцарта. Тяжелая и унизительная служба у архиепископа Зальцбурга. Напряженная творческая работа. Поездка в Париж; надежды и разочарования. Разрыв с архиепископом и переезд в Вену. Высший расцвет творчества,- создание лучших произведений во всех жанрах музыки. Тяжелые материальные условия жизни, болезнь и безвременная смерть. Реквием — последнее произведение Моцарта.

Клавирно - симфоническое творчество. Богатство и разнообразие музыки Моцарта. Интерес композитора к театру, создание опер. Виды инструментальных произведений; концертные и камерные сочинения; циклы и отдельные пьесы. Общее представление о Реквиеме.

Разбор сонаты Ля мажор для фортепиано, выявления характерных черт фортепианной музыки Моцарта. Необычность цикла сонаты Ля мажор, использование Менуэта во II части. Нетрадиционное название III части.

Общая характеристика симфонии № 40 Соль минор. Лирико-драматическое содержание музыки. Разбор I части: основные темы, выявление их контраста — образного, ладового, регистрового, фактурного. Основные черты разработки. Переход к репризе. Изменение побочной и заключительной тем в репризе. II часть: образное содержание музыки, ее светлый лирический характер; выражение покоя, умиротворенности (показ основной темы, прослушивание экспозиции). III часть: насыщение традиционной танцевальной формы менуэта драматическим звучанием. Выявление контраста основной темы и трио. IV часть: определенная близость финала образам первой части, единство всего цикла. Характеристика основной темы, выявление ее внутреннего контраста, сочетание драматических и лирических образов. Обогащение представлений учащихся о симфоническом цикле и сонатной форме в процессе изучения симфонии Моцарта.

Опера «Свадьба Фигаро» - опера – буффа. Отношение Моцарта к оперному жанру и его место в творчестве композитора. Либретто Лоренцо да Понте по комедии французского писателя Бомарше «Безумный день, или Женитьба Фигаро». Перевод либретто с итальянского языка на русский П.И. Чайковским (1875). Общее представление о сюжете, его комедийный характер. Главная идея оперы «Свадьба Фигаро». Противопоставление персонажей из разных сословий. Основные действующие лица и их музыкальная характеристика в сольных номерах. Роль ансамблей в показе комедийных ситуаций и взаимоотношений действующих лиц. Отражение оптимизма и жизнерадостного характера оперы в увертюре.
Раздел 7. Бетховен. Биография. Клавирное и симфоническое творчество

(в 3-х уроках).

Творчество Людвига ван Бетховена (1770—1828) — одна из вершин классической музыки; его богатство и многосторонность. Выражение в музыке Бетховена передовых демократических идей эпохи.

Биография. Жизнь в Бонне. Суровое детство. Занятия с Нефе — первым учителем и наставником молодого Бетховена. Первые творческие опыты. Выступления в роли пианиста-импровизатора. Встречи с Моцартом и Гайдном. Разносторонние интересы Бетховена; посещение лекций в университете. Упорная работа над пополнением знаний и совершенствованием мастерства. Влияние идей французской революции конца XVIII века на формирование передовых убеждений композитора. Переезд в Вену (1792). Музыкальная жизнь Вены. Рост славы Бетховена-исполнителя. Занятия по композиции с Гайдном и Сальери. Интенсивная творческая деятельность — создание сонат, концертов, ансамблей и других сочинений. Первые признаки приближающейся глухоты.Период высшего расцвета творчества (1803—1813). «Героическая» симфония и история ее создания. Отражение идей героической борьбы в других произведениях этих лет. Обращение Бетховена к театру — создание оперы «Фиделио», музыки к драматическому спектаклю «Эгмонт» Гете. Рост славы композитора. Отношения с венской аристократией. Материальные затруднения. Наступление полной глухоты. Одиночество. Произведения последних лет: Симфония № 9, Торжественная месса, сонаты и квартеты.

Клавирное и симфоническое творчество. Ведущее значение крупных инструментальных произведений: симфоний, сонат, концертов, увертюр, ансамблей. Театральная музыка Бетховена, сочинения с участием хора; пьесы для фортепиано, песни. Соната № 8 До минор для фортепиано («Патетическая»). Отражение в музыке идеи борьбы и волн к победе. Строение цикла. I часть. Расширение сонатной формы, вызванное необычным замыслом композитора. Музыкальное содержание вступления, его драматическая насыщенность, внутренние контрасты. Дальнейшее развитие тематического материала вступления и его роль в построении I части. Характеристика основных тем сонатного аллегро: образность, выразительные средства, тональный план. Принципы развития и сопоставление тем в разработке. Тематическое содержание коды в раскрытии идейного замысла и ее значение. II часть: образное содержание музыки, выражение в ней глубокого раздумья. Показ и разбор основных тем. Трехчастное построение; изменение основной темы в репризе. III часть: общий характер, некоторая близость образам и настроению первой части. Характеристика основной темы и ее роль в построении финала.

Симфония № 5 До минор. Идейное содержание. Линия драматического развития музыки «от мрака к свету». Значение мотива «судьба». Строение цикла. Героический характер I части. Единство и целеустремленность развития. Лаконичность высказывания. Главная тема - основной образ I части; выявление ее волевого начала, значение ритма. Лирические черты побочной темы, ее связь с главной. Светлое, торжественное звучание заключительной темы. Напряженный характер разработки; драматическое завершение развития в коде. II часть. Сопоставление двух образов: мужественно-лирического и героического. Вариационное строение части. III часть. Новый подход Бетховена к трактовке третьей части в симфоническом цикле. Преобразование мотива судьбы. Просветление колорита в среднем разделе; изменения в репризе; непосредственный переход к финалу. IV часть. Торжество светлого начала как результат драматического развития всего цикла. Интонационные истоки основной темы.

Увертюра «Эгмонт». Идейное содержание трагедии Гете и его воплощение в музыке Бетховена. Увертюра «Эгмонт» как образец программной музыки, ее героико-драматический характер. Сонатное строение увертюры. Сопоставление основных образов во вступлении, выявление их контрастной выразительной природы. Характеристика основных тем аллегро; показ фрагмента разработки и кульминационного эпизода перед кодой. Победное звучание коды, ее близость симфоническому финалу; музыкальные особенности тем.
Раздел 8. О романтизме в музыке. Шуберт. Биография. Фортепианное,

вокальное и симфоническое творчество (в 3-х уроках).

Ведущее художественное направление XIX века. Преемственные связи между классическим и романтическим музыкальным искусством (музыка Бетховена и Шуберта). Отличительные особенности. Новые национальные направления в музыкальной культуре; новые темы и образы. Взаимодействие с романтической поэзией и романтическим театром. Расцвет романтической оперы и жанра романтической песни. Высокая роль программности. Новый программный жанр – симфоническая поэма. Поэтизация пьес-танцев. Новые жанры фортепианной миниатюры: «Песня без слов», Ноктюрн, Экспромт, «Музыкальный момент». Мелодическое богатство. Сложность и красочность гармонического языка.

Франц Петер Шуберт (1797—1828) австрийский композитор-романтик. Круг образов его музыки; значение песенного начала в произведениях различных жанров.

Биография. Детские годы. Домашнее музицирование в семье. Обучение в конвикте; участие в школьном оркестре. Изучение произведений Гайдна, Моцарта, Бетховена. Начало творческой деятельности. Работа в должности учителя; отношение к службе. Разрыв с отцом и уход со службы. Непрерывная и интенсивная творческая работа. Друзья Шуберта. «Шубертиады». Творческая зрелость. Создание лучших симфоний, песенных циклов и произведений в других жанрах. Ранняя смерть Шуберта. Судьба творческого наследия.

Фортепианное, вокальное и симфоническое творчество. Обращение Шуберта ко многим жанрам классического искусства. Ведущее значение вокальной лирики. Разнообразие инструментальных жанров в его творчестве; симфонии и камерные ансамбли; произведения для фортепиано: сонаты, экспромты, музыкальные моменты, танцевальные пьесы, произведения в 4 руки — их бытовое назначение.

Ведущая роль песенного жанра в творчестве Шуберта и его глубокая связь с народной песней и бытовой музыкой Вены. Основное содержание и круг образов вокальной лирики. Единство музыки и текста. Многообразие песенных жанров на примере «Гретхен за прялкой», «Лесной царь», «Вечерняя серенада», «Аве Мария», «Утренняя серенада», «Баркарола», «Форель». Значение мелодии как ведущего начала в песнях. Роль фортепианной партии. Вокальные циклы «Прекрасная мельничиха», «Зимний путь» (характеристика отдельных песен из циклов).

Фортепианные произведения. Их тесная связь с бытовым музицированием. Отражение в музыке многообразного мира чувств и переживаний человека (Вальс Си минор, Музыкальный момент Фа минор, Экспромт Ми-бемоль мажор, Военный марш Ре мажор (в 4 руки).

Симфония № 8 си минор («Неоконченная»). Необычность строения цикла. Круг художественных образов. Лирико-драматический характер музыки. Песенность основных тем. I часть. Сумрачное звучание вступления; его значение в дальнейшем развитии музыки. Характеристика главной и побочной тем, их песенный склад; черты танцевальности в побочной теме» близость к ней заключительной темы. Выразительная роль регистров в основных темах экспозиции. Напряженно-драматическое звучание разработки, преобразование в ней темы вступления. Возвращение в репризе лирических образов и настроения экспозиции, а в коде - образов вступления. Строение и образный характер II части симфонии.


Раздел 9. Шопен. Биография. Фортепианное творчество (в 3-х уроках).

Фридерик Шопен (1810—1849) - основоположник польской музыкальной классики. Ведущее значение в его творчестве патриотической темы. Национальный характер музыки, претворение в ней народных Мелодий и ритмов. Шопен — пианист; новый концертный стиль его фортепианных произведений.

Биография. Детские годы. Благоприятные условия в семье для развития яркого таланта мальчика. Блестящие успехи в занятиях на фортепиано. Серьезное изучение классической музыки. Многосторонняя одаренность Шопена. Занятия в лицее; изучение истории и литературы. Обучение в консерватории; занятия с К. Эльснером по композиции. Увлеченность польской народной музыкой. Концертная и творческая деятельность в Варшаве. Общение с передовой польской интеллигенцией. Первый выезд за границу. Успешное выступление в Вене. Вторичный выезд за границу, прощание с друзьями. Восстание в Польше (1830). Создание произведений, отражающих тревогу Шопена за судьбу Родины. Жизнь в Париже (с 1831). Общение с передовыми музыкантами, писателями, художниками. Насыщенность культурной жизни французской столицы. Концертная деятельность Шопена, широкое признание. Думы о Родине и ее судьбе. Создание лучших сочинений. Концертная поездка в Лондон. Тяжелая болезнь. Преждевременная смерть Шопена в Париже.

Фортепианное творчество как основа творчества Шопена. Танцевальные жанры: мазурки, полонезы, вальсы. Оригинальность строения и образного характера вальса До диез минор. Цикл прелюдий; этюды. Крупные одночастные произведения: скерцо, баллады, Фантазия. Сонаты и концерты. Песни. Претворение народных элементов в мазурках До мажор, Си бемоль мажор, Ля минор. Взаимодействие в них танцевального и песенного начала. Расширение выразительных возможностей народного танца. Разнообразие мазурок Шопена — лирические поэмы и картинки народной жизни. Характерные черты полонеза, его отличия от мазурки. Торжественно-героический характер Полонеза Ля мажор; аккордовый склад основной темы и фанфарная мелодия средней части. Подражание оркестровой звучности.

Прелюдия как вид инструментальной музыки. Возрождение Шопеном жанра прелюдии и его преобразование. Создание цикла пьес во всех тональностях, его строение. Выражение в прелюдиях многообразного мира чувств и настроений. Лаконизм формы.

Скорбно-лирический характер Прелюдии ми минор, своеобразие се выразительной природы. Изящество и грациозность Прелюдии Ля мажор, ее танцевальная основа. Суровый, мужественный колорит Прелюдии До минор; аккордовый склад, черты траурного шествия.

Новая трактовка этюда в творчестве Шопена как виртуозного художественного произведения, насыщенного, глубоким содержанием. Этюд До минор, его образное содержание, выражение в музыке неукротимого порыва, решимости, призыва. Виртуозная природа пианизма. Шопен как один из создателей романтического жанра ноктюрна. Характерные черты жанра: спокойный темп, напевность мелодии, инструментальный склад, теплота, искренность, эмоциональная сдержанность; образы природы, раскрытие глубоких чувств человека. Ноктюрн Фа минор. Спокойный, лирический характер основной темы, равномерность движения, приемы мелодического варьирования. Контрастный образ средней части, черты разработочного развития. Возвращение к основной теме в репризе.
Третий год обучения.

Русская музыкальная литература
1   2   3   4   5   6   7   8   9

Похожие:

Программа По учебному предмету по уп. 03. Музыкальная литература 2012 iconОбразовательная программа по учебному предмету «слушание музыки и...
Муниципальное казённое образовательное учреждение дополнительного образования детей

Программа По учебному предмету по уп. 03. Музыкальная литература 2012 iconУрок Тема урока : Опера «Свадьба Фигаро В. А. Моцарта»
Учебник «Музыкальная литература» 2 г о., Г. Ф. Калинина. Музыкальная литература. Тесты по зарубежной музыке. Выпуск М., 2001

Программа По учебному предмету по уп. 03. Музыкальная литература 2012 iconМеркина Г. С.: Литература. 5 класс: Учебник для общеобразовательных...
...

Программа По учебному предмету по уп. 03. Музыкальная литература 2012 iconРабочая программа по предмету «Слушание музыки» для 1-3 классов дши составители
В. Г. Ражникова (опыт развития эмоциональности детей на примере исследований, посвященных созданию концепции эстетических эмоций),...

Программа По учебному предмету по уп. 03. Музыкальная литература 2012 iconПояснительная записка рабочая программа по учебному предмету «География»...
Рабочая программа по учебному предмету «География» разработана на основании авторской программы под редакцией В. В. Климанова, О....

Программа По учебному предмету по уп. 03. Музыкальная литература 2012 iconМаркс К., Энгельс Ф. Об искусстве. Т. 1-2
Музыкальная эстетика Ладовая организация в музыке Гармония и музыкальная форма Музыкальная педагогика

Программа По учебному предмету по уп. 03. Музыкальная литература 2012 iconРабочая программа учителя русского языка и литературы Гайнуллиной...
В. Я. Коровиной – М., Просвещение,2006). В работе используется учебник литературы для 8 класса (авторы В. Я. Коровина, В. П. Журавлев,...

Программа По учебному предмету по уп. 03. Музыкальная литература 2012 iconУчебному предмету «Литература» основного (общего) образования (базовый уровень) для 8 класса
Рабочая программа составлена на основе авторской программы по литературе для 5-11 классов (базовый уровень): В. Я. Коровина, В. П....

Программа По учебному предмету по уп. 03. Музыкальная литература 2012 iconРабочая программа по учебному предмету Английский язык

Программа По учебному предмету по уп. 03. Музыкальная литература 2012 iconРабочая программа педагога булгаковой ольги владимировны, I квалификационная...
Рабочая программа учебного предмета «Мировая художественная литература» составлена в соответствии с программой «Мировая художественная...






При копировании материала укажите ссылку © 2015
контакты
h.120-bal.ru
..На главнуюПоиск