Программа По учебному предмету по уп. 03. Музыкальная литература 2012
Скачать 0.97 Mb.
|
| Раздел 9. Прокофьев. Биография. Фортепианные произведения. Кантата «Александр Невский». Балеты: «Ромео и Джульетта», «Золушка». Симфония № 7. (в 4-х уроках) Сергей Сергеевич Прокофьев (1891 —1953) — выдающийся композитор первой половины XX века, крупнейший представитель старшего поколения отечественных композиторов. Самобыт ность и яркость его композиторского стиля. Новаторский харак тер творчества. Биография. Годы детства. Разносторонние интересы юного Прокофьева. Музыкальная одаренность, занятия музыкой. Обучение в Петер бургской консерватории (1904—1914). Освоение традиций русской классической музыки и поиски своего стиля. Отношение современ ников к музыке Прокофьева. Дореволюционный период творчест ва; создание сочинений в различных музыкальных жанрах. Годы пребывания за рубежом (1918—1932). Рост мировой сла вы Прокофьева-композитора и пианиста. Общение с выдающи мися представителями искусства. Возвращение на Родину. Интенсивность творческой деятель ности. Высший расцвет композиторского дарования Прокофьева. Создание ярких реалистических произведений в различных жан рах, обогащение и дальнейшее развитие Прокофьевым классиче ских традиций (оперы, балеты, кантаты, симфонии, сонаты). Отражение в музыке композитора разнообразных явлений современ ной жизни, обращение к актуальной тематике. Черты самобытного стиля Прокофьева. Значение творчества Прокофьева для дальнейшего развития музыкального искусства. Огромный рост популярности его произведений во всем мире. Краткий обзор творчества. Тематическое и жанровое богатство и разнообразие сочинений Прокофьева. Обращение композитора к истории и современности, к произведениям классической литературы и сказочным образам. Театральные жанры музыки; сотрудничество с Сергеем Эйзенштей ном в создании киномузыки. Вокально-хоровые произведения. Инструментальная музыка и симфоническая музыка Прокофьева. Сочинения для детей. Автобиографическая книга «Детство». Прокофьев-пианист. Формирование самобытного фортепианного стиля композитора. Преобладание техники игры стаккато и мартеллато. Разнообразие жанров фортепианной музыки: Токката ор. 11, разнохарактерные пьесы из соч. 12, фортепианные циклы, сонаты, концерты (фрагмент концерта для фортепиано с оркестром № 1 Ре - бемоль мажор). Кантата «Александр Невский». Обращение Прокофьева к героическим страницам отечествен ной истории. Патриотическая идея сочинения. Выражение героиз ма русского народа. Героико-эпический характер музыки. Опора на классические традиции. Контрастность музыкальных образов. Художественные особенности отдельных частей (№ 2, 4, 5, 6). Балет «Ромео и Джульетта». Воплощение образов трагедии Шекспира. Традиции и новатор ство балетного театра Прокофьева. Драматургическое единство спектакля. Образы добра и зла. Воспевание красоты и нравствен ного величия любви. Яркость внешних и внутренних музыкальных характеристик. По становка балета на сценах музыкальных театров мира. Галина Улано ва — первая отечественная исполнительница партии Джульетты. Сказочная тема в творчестве Прокофьева. Развитие традиций русского классического балета. Народные истоки сюжета «Зо лушки». Утверждение добра, красоты и благородства человеческих чувств, их противопоставление миру злобы, зависти, эгоизма. Му зыкальные портреты-характеристики основных персонажей бале та; своеобразие выразительных средств. Характеристика симфонического наследия. «Классическая» симфония (фрагменты). Симфония № 7. Общая характеристика цикла и разбор I части. Светлый, ли рический характер музыки, проявление в ней национальных черт. Песенный, полифонический склад главной темы, ее развитие. Ме лодическое своеобразие побочной темы, выразительная роль в ней регистра, фактуры. Черты сказочности в заключительной теме. Развитие тем в разработке и повторение в репризе. Своеобразие коды. Раздел 10. Шостакович. Биография. Симфоническое творчество. Квартет № 8. Квинтет. (в 3-х уроках) Дмитрий Дмитриевич Шостакович (1906-1975) — крупней ший отечественный композитор середины XX в., продолжатель лучших традиций музыкального искусства прошлого, смелый новатор. Глубокое раскрытие в музыке Шостаковича острейших социаль ных конфликтов нашего времени. Гуманистическая направлен ность его искусства. Активная жизненная позиция композитора, многогранность его творческой и общественной деятельности. Биография. Детские годы в Петербурге. Семья Шостаковича. Впечатления от революционных событий 1917 г. Учеба в консерватории (1919-1925); освоение классических традиций. Успех симфонии № 1. Участие в международном конкурсе пианистов имени Шопена в Варшаве (1927). Поиски своего пути в искусстве. Вступление в пору творческой зрелости; опера «Катерина Измайлова», сим фония № 5. Гражданский и творческий подвиг Шостаковича в первые ме сяцы обороны Ленинграда (1941). Героико- патриотическое и тра гедийное начало в произведениях военных лет (симфонии № 7, 8, Трио). Глубокое и многогранное воплощение в различ ных жанрах тем, рожденных современно стью (противопоставление образов созидания силам зла; пафос напряженной борьбы и глубокое раздумье; возвышенная лирика и сатира). Новаторские черты стиля композитора, своеобразие выразительных средств. Произведения последних лет: симфонии, квартеты, вокальные циклы. Многогранная общественная, педагогическая деятельность ком позитора, выступления в печати. Всемирное признание музыки Шостаковича, его высокий авторитет художника и гражданина. Краткий обзор творчества. Ведущее значение симфонической музыки. Общий обзор сим фоний: программные (№ 2, 3, 11, 12), введение в симфонию вокального начала (№ 2, 3, 13, 14), переосмысление симфонического цикла (№ 14). Другие виды инструментальных циклов (концерты, квартеты, сонаты, 24 прелюдии и фуги). Характеристика Квинтета для фортепиано, двух скрипок, альта и виолончели; поэмы «Казнь Степана Разина». Разнообразное со держание вокальных произведений. Жанры театральной музыки Шостаковича: оперы, балеты, музыкальная комедия, драматичес кие спектакли; музыка к кинофильмам. Симфония № 7. Работа над симфонией в Ленинграде, в дни обороны города, осенью и зимой 1941 г. Её огромное политическое значение в годы вой ны. Премьера Седьмой симфонии в осажденном Ленинграде (1942). Посвящение симфонии городу Ленинграду. Необычность замысла. Патриотическая идея. Раскрытие в музыке борьбы советского народа с фашизмом, обличение фашиз ма, утверждение веры в Победу. Программный замысел 1-й части. Противопоставление образа со ветского народа образам захватчиков. Необычность строения сонатной формы. Содержание экспозиции: образы мирной жизни совет ских людей. Героико-эпический характер главной партии, своеоб разие ее выразительных средств. Лирические темы побочной пар тии, их характерные черты. «Эпизод нашествия»: особенности те мы и её развития (11 вариаций). Трагическое содержание репризы; изменения и переосмысливание тем экспозиции. Кода, её программное и тема тическое содержание. Характеристика последующих частей. Тональный план цикла. Раздел 11. Отечественная музыка в 1960 е - 1990е годы Международные культурные связи. Новые требования к содержанию искусства. Явление «авторской песни». Владимир Высоцкий, Булат Окуджава, Юрий Визбор, Александр Галич, Александр Розенбаум. Рок - музыка. Рок – опера «Юнона и Авось» Алексея Рыбникова. Изменения в жанре оперы и балета. Направление «Новая фольклорная волна». Возрождение русской духовной музыки (Г. Свиридов «Три хора к драме А.К. Толстого «Царь Фёдор Иоаннович»). Поиски в музыке новых жанров, форм, стилей, средств музыкальной выразительности, композиторской техники. Атональная музыка. Электронная и конкретная музыка. Синтез симфонии, камерной, вокальной и инструментальных жанров. Исполнительское искусство (М. Ростропович, М. Плетнёв, Е. Кисин, Д. Хворостовский, Л. Казарновская, Ю. Башмет и др.). Крупнейшие фестивали и конкурсы России. Раздел 12. Творческий портрет Свиридова. Георгий Васильевич Свиридов (1915-1998) — крупней ший отечественный композитор XX в., продолжатель лучших традиций хорового музыкального искусства, смелый новатор. Глубокое раскрытие в музыке Свиридова социаль ных вопросов нашего времени. Гуманистическая направлен ность искусства. Активная жизненная позиция композитора, многогранность творческой и общественной деятельности. Популярность и известность сюиты «Время вперёд», музыкальных иллюстраций к повести А.С. Пушкина «Метель». Характеристика «Поэмы памяти Сергея Есенина». Свиридов и Пушкин, хоровой концерт «Пушкинский венок» (фрагмент). Духовные произведения последних лет творчества. Цикл «Неизреченное чудо» (фрагмент). Раздел 13. Композиторы последней трети XX века: Гаврилин, Щедрин, Шнитке, Денисов, Губайдулина, Слонимский, Тищенко (в 4-х уроках) Коренные изменения в области композиторской техники. Атональная музыка. Использование серийной, сериальной техники, алеаторики, сонористики, микротоновой техники. Создание электронной музыки. Явление «полистилистики». Смешение жанров. Творческие портреты: Валерия Александровича Гаврилина (1939-1999), вокальный цикл «Русская тетрадь», симфония-действо «Перезвоны», балет «Анюта»; Родиона Константиновича Щедрина (род. 1932), концерт для оркестра «Озорные частушки», «Тетрадь для юношества», «Фрески Дионисия»; Эдисона Васильевича Денисова (1929-1996), пьеса «Знаки на белом», «Диана в осеннем ветре» из цикла «Три картины Пауля Клее»; Альфреда Гарриевича Шнитке (1934-1998), «Симфония №1», Хоровой концерт на стихи Григора Нарекаци; Софии Асгатовны Губайдулиной (род. 1931), сочинение «Vivente-non Vivente», партита «Семь слов»; Сергея Михайловича Слонимского (род. 1932), три пьесы для фортепиано «Колокола», «Мультфильм с приключениями», «Проходящая красотка»; Андрея Павловича Петрова (1930-2006 балет «Сотворение мира», песни для кинофильмов; Бориса Ивановича Тищенко (род. 1939), Концерт для арфы с оркестром.
V. ФОРМЫ И МЕТОДЫ КОНТРОЛЯ, СИСТЕМА ОЦЕНОК Оценка качества реализации пятигодичного курса «Музыкальной литературы» является составной частью учебного предмета и включает в себя текущий контроль успеваемости, промежуточную аттестацию обучающихся, а так же итоговую аттестацию в виде экзамена. Контроль знаний, умений и навыков обучающихся выполняет обучающую, проверочную, воспитательную и корректирующую функции. Формы текущего контроля: контрольные работы, устные опросы, письменные работы, тестирование. Формы промежуточной аттестации: контрольные уроки, письменные работы, устный опрос. Предполагаемые варианты проведения итоговой аттестации:
Проверка успеваемости оценивается по пятибалльной системе. Любая оценка успеваемости учитывает условия учебной работы, возрастные особенности учащихся и отражает индивидуальный подход к каждому ученику. VI. МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ УЧЕБНОГО ПРОЦЕССА Музыка как вид искусства предназначена для слухового восприятия. Для достижения цели и решения задач данного курса «Музыкальная литература» основополагающим принципом является процесс переживания учащимися музыкального произведения, как художественного явления. Его условно можно разделить на три фазы: подготовка, непосредственное переживание во время слушания, переживание «последействия» (диалог с учащимися). Крупные музыкальные формы требуют особого подхода. При освоении произведений, написанных в сонатной форме, вначале прослушивается отдельно экспозиция, определяется количество тем и соотношение образов. Во время последующего собеседования исполняются отдельные темы, а далее всё произведение (часть) дослушивается до конца. Внимание учащихся нацеливается на выявление особенностей развития, композиции и драматургии. Решение основных дидактических задач на уроке обеспечивается чередованием различных видов учебного труда: проверка домашнего задания, изложение нового материала, его закрепление и объяснение нового домашнего задания. Работа в классе и дома должна помочь учащимся осмыслить и запомнить необходимые сведения из содержания предмета, уметь их узнавать, воспроизводить и самостоятельно применять в музыкальной практике. Закрепление учебного материала возможно в процессе его изложения, после изложения, при повторении пройденного, а так же самостоятельной домашней работе. Информационно-методическое обеспечение образовательной программы складывается из процесса и результата разработки методических и дидактических средств обучения. Их разработка, накопление и систематизация зависят от содержания программы. Исходя из этого набор дидактических средств обучения постоянно пополняется педагогом и обучающимися. Накоплены информационно-методические материалы, которые используются на протяжении всех лет обучения по предмету «Музыкальная литература»:
|
Похожие:
 | Муниципальное казённое образовательное учреждение дополнительного образования детей | | Учебник «Музыкальная литература» 2 г о., Г. Ф. Калинина. Музыкальная литература. Тесты по зарубежной музыке. Выпуск М., 2001 |
| ... |  | В. Г. Ражникова (опыт развития эмоциональности детей на примере исследований, посвященных созданию концепции эстетических эмоций),... |
| Рабочая программа по учебному предмету «География» разработана на основании авторской программы под редакцией В. В. Климанова, О.... | | Музыкальная эстетика Ладовая организация в музыке Гармония и музыкальная форма Музыкальная педагогика |
| В. Я. Коровиной – М., Просвещение,2006). В работе используется учебник литературы для 8 класса (авторы В. Я. Коровина, В. П. Журавлев,... | | Рабочая программа составлена на основе авторской программы по литературе для 5-11 классов (базовый уровень): В. Я. Коровина, В. П.... |
| | Рабочая программа учебного предмета «Мировая художественная литература» составлена в соответствии с программой «Мировая художественная... |